|
|
|
Horgas Judit
"A KÜLSEJÉT LÁTOM, MEGNÉZEM BELSEJÉT"
avagy János vitéz és az ökokritika
(részlet)
A János vitéz XX. énekében főhősünk az óriás király
nagy fekete várához ér, és "ekképp elmélkedék: / ,A külsejét látom,
megnézem belsejét;? / S nem törődve azon, hogy majd megugratják, /
Megnyitotta a nagy palota ajtaját." Könynyű neki: csupán az óriások
királyát kell legyőznie, én azonban jóval merészebb feladatra
vállalkozom, amikor bizonyítani próbálom: külső és belső, kívül és
belül összefonódását és különbségét megközelíthetjük az ökokritika
segítségével is, és Kukorica Jancsi tündérkirállyá válásának jól ismert
történetében a környezet leírása és a főhős érzelmeinek, gondolatainak
alakulása sokszor éppen a külső és a belső párhuzamára épül. Némi
ugratással azonban én sem törődöm, lássunk hát neki, s bízzunk benne: a
száraz kőebédnél ízesebb falatokra bukkanunk.
A természeti jelenségek illusztratív,
hangulatfestő vagy szimbolikus alkalmazása természetesen nem Petőfi
találmánya; hosszan sorolhatnánk az irodalmi példákat, ahol egy tomboló
vihar vagy rekkentő napsütés az adott mű szereplőinek belső ábrázolását
erősíti vagy formálja: például a Lear király vihara az aggastyán lelki-fizikai összeomlását érzékelteti, a Közöny
elviselhetetlenül forró napfénye Meursault eltompulását világítja meg.
A szélsőséges természeti képek a történet atmoszféráját is
befolyásolják: rendszerint baljóslatú, sorsfordító eseményeket
jeleznek. A János vitéz fordulatosan kacskaringózó meséjében
egyes képek figyelemreméltó következetességgel kísérik a szereplőket,
és így alakítják a több műfaj jellegzetességeit ötvöző művet
egységessé. A népmese, a nagyotmondó obsitos-történetek vagy a realista
leírás hagyományait követve Petőfi legtöbbször a természeti
jelenségekre helyezi a hangsúlyt, mintha ezeket érezné a
legalkalmasabb, legkifejezőbb eszközöknek.
Az indító kép sorra veszi a bukolikus költészet
szinte minden kellékét: napfényes mezőn heverésző szerelmes
pásztorlegény, faluvég, juhnyáj, tarka virágtenger, a patakban mosó
kökényszemű szőke leány finom erotikával kivillanó térde és a szerelem
beteljesülésének áthághatatlan akadályai, a szegénység és az árvaság.
Theokritosz, aki elsőként írt pásztori idilleket, A kyklóps című versében a János vitéz kezdetéhez hasonló képet fest (a szó szoros értelmében, hiszen az "idill" a görög eidüllion,
"képecske" szóból származik): "Gyakran tért a karámba a nyáj őnélküle
vissza / zöld legelőjéről, míg zengve a szép Galateiát / egyre gyötörte
magát a hínáros tengeri parton". Költészetének számos követője akadt,
és az egyik névtelen töredékben, amelyben két pásztorfiú dalversenyre
kel, megint csak ismerős motívumra bukkanunk: "Édesapám szigorú ám, /
édesanyám is, s megszámlálják este a nyájat" - akárcsak Jancsi
indulatos gazdája, aki "szokás szerint a nyájt olvasni akarta". A
legjelentősebb római bukolikus költő, Vergilius IX. eclogájában két
pásztor versekről beszélget, s Moeris elszaval pár verssort: "...
felidézem e dalt, de talán te is ismered, oly szép: / ,Jöjj Galatea te!
hagyd a folyót, mire jó az a játék?... / jöjj ide hát, hadd verje a
zengő partot a hullám.?" - és a pásztoroknak oly ismerős dalban mintha
az Iluskát csalogató Jancsit hallanánk: "Gyere ki a vízből... / Gyere
ki a partra..."
A bukolikus közhelyekből fokozatosan építkező
kép szereplőit azonban Petőfi egyetlen egyszerű, ám dramaturgiailag
bravúros versszakkal közvetlen ismerőseinkként ábrázolja: "Mert a
pázsit fölött heverésző juhász / Kukorica Jancsi, ki is lehetne más? /
Ki pedig a vízben a ruhát tisztázza, / Iluska az, Jancsi szívének
gyöngyháza." A kép ezzel egy csapásra valóságossá, több dimenzióssá
változik: Kukorica Jancsi és szerelme így karnyújtásnyi közelünkbe
kerül, ugyanakkor mitologikus mesefigurákká nőve a mese szélesebb
horizontján is látjuk őket. A leírásokban a narrátor életteli,
gyöngéden humoros megjegyzései, a szereplők perspektíváján kívüli
szemszöge még egy újabb dimenzióval gazdagítja a művet: egyszerre
látjuk János vitézt kívülről és belülről. A meseszövést dramaturgiailag
is segítő, az izgalmakat fokozó fordulatok kiszólnak az olvasóhoz, bevonva
őt ezzel a cselekménybe, például a XIX. ének végén, az óriáscsősz
legyőzése után: "Hát Jánost mi érte, szerencse vagy ínség? / Majd
meghalljuk azt is, várjunk csak kicsinnyég". Máskor a narrátor
megjegyzése a főhős subája alá, lelke legmélyébe nyújt bepillantást: "ő
ugyan subáját gondolta nehéznek, / pedig a szíve volt oly nehéz
szegénynek" - tovább mélyítve külső és belső párhuzamát. A folytonosan
váltakozó perspektíva filmszerű élményt ad, mintha Petőfi több
kameraállást hangolna össze: az V. énekben például a nagytotálból
fokozatosan a főhősre szűkülő látványt hirtelen másik látószög váltja
fel: már nemcsak mi látjuk a szalonnát falatozó fiút, hanem "Nézte őt a
kék ég, a fényes nap... alább / Ragyogó szemével a tündér délibáb". A
természetben ábrázolt juhász valódi, kölcsönös kapcsolatban áll a
tájjal, környezetének éppen olyan szerves része, mint a "vakandok",
melynek túrására "bocsátotta fejét, / Hogy visszanyerhesse elfogyott
erejét".
A mű elején a szerelmeseket bukolikus
sablondíszletek helyett ismerősen meghitt falusi táj veszi körül, és a
szerelmi enyelgés bevett fordulatait, a csalogatás ("Pillants ide...
Gyere ki a vízből..."), a kérlelés ("csak egy pillanatra"), az érvelés
("a mostohád sincs itt a közelben"), az érzelmi zsarolás ("Ne hagyd,
hogy szeretőd halálra epedjen") gyors fokozódását is hitelesebbnek
érezzük. Már az első ének kezdő soraiban megjelenik az egész mesét
végigkísérő két természeti elem: a nap és a víz, amelyeket a
későbbiekben különféleképpen látunk. Jancsi kóborlását a nap nyugvása
és kelése (illetve a hold és a csillagok megjelenése-eltűnése) kíséri,
amely a történések idejét is megszabja, és utalásként rendszeresen
visszatér az énekek elején és végén, például: "Az idő aközben haladott
sietve, / A patak habjain piroslott az este" vagy "Mikor a nap fölkelt,
s a holdat elküldte" vagy "Egyszerre valami csillámlott előtte, / Hát
sugarát a nap fegyverekre lőtte" és így tovább.
A XIX. ének elején, amikor Iluska halálhírétől
nekikeseredve Jancsi céltalanul bolyong a világban, az idő múlását már
nem az életadó, rövidebb ciklust kifejező nap, hanem a bús, havonta
változó, szűzi hold7 jelképezi: "Már sokszor telt s fogyott a
változékony hold". A nap hiánya maga a halál: Jancsi "örökös éjszakát"
küld a zsiványokra, az elvágott gigájú óriáscsősznek "Napfogyatkozás
jött szeme világára, / Melynek elmúlását hasztalanul várta"; a
sötétségben pedig a gonosz tanyázik: a boszorkányok országában nincs
sem nap, sem csillagok. János hívására az óriások sorra földhöz vágják
a boszorkányokat, s "valahányszor egy-egy boszorkány megholt /
Mindannyiszor oszlott az égnek homálya / S derült lassanként a sötétség
országa". A külső környezet és a belső érzelmek párhuzamát Petőfi
olykor ellentétbe állításukkal ábrázolja: "Az egész pusztában széjjel
sütött a nap, / De az ő szívében éjek éje maradt."
A nap jelentőségét Petőfi életkörülményeivel is
magyarázhatjuk: a Vahot Imrétől bérelt sötét kis cselédszobába, ahol a
János vitézt írta, alig jut be némi fény, mint azt A naphoz
című versében is elpanaszolja: "Panaszom van kelmed ellen, / Hallja
kelmed, nap uram! / Mi dolog az, sugarával / Bánni olyan fukaran? //
Elballag kelmed fölöttem / Minden istenadta nap, / Kis szobám kelmedtől
mégis / egy sziporka fényt se kap." A külső adottságok így alakítják a
mű belsejét: a szűkösséggel és sötéttel dacolva Petőfi határtalan és
napfényes mesevilággal ajándékozza meg hősét8: kóboroljon helyette is,
vívja meg kardjával a harcot, amelyben szerzője egyszer, valami
kukoricás szélén, majd végleg elbukik.
A nap más értelemben is időmérő: a szereplők
életidejét jelképezi. A mese délidőben, in medias res kezdődik, ezzel
érzékeltetve, hogy bizonyos események (Jancsi megtalálása, nevelőanyja
és Iluska szüleinek halála, szerelmük kialakulása - tehát mindaz, amit
János a francia király udvarában elmesél) már megtörtént,
a főhősök felcseperedtek és kellően érettek, hogy a mese sodra elkapja
és megforgassa őket. Tündérországban a halhatatlanság egyik
legfontosabb jelképe, hogy "nincsen ott nap kelte, nap lenyugovása" és
örökös tavasz uralkodik - azaz megáll az idő, nem úgy, mint Jancsi
kóborlásai során, amikor az égitestek állandó körforgása hitelesíti,
hogy a kalandokból falujába hazatérő férfit a menyecskévé érett
szomszédlány "Szegény Jancsi bácsi"-nak szólítja.
A napkelte a mese egy pontján még
jelentékenyebb szerepet kap: amikor a XXII. énekben a temetőben alvó
Jánost a kísértetek éppen elragadnák, a hajnalt jelző kakasszó
elriasztja őket, és főhősünk úgy ébred, hogy nem is sejti: újabb
kalandot élt át. Az ének elején még megtudjuk, hogy Jancsinak
"Meggyógyult már szíve a bútól egészen" - nem mintha megfeledkezett
volna Iluskájáról, csupán a lány halálát fogadta el: a sírról
szakasztott rózsát nézve "Valami édesség volt érezésében". A temetőben
éjféltájt vad táncot járó kísértetek a halál másik, borzongatóan
elfogadhatatlan arcát mutatják - Jancsi azonban nem ébred fel a zajra,
s bár a kakasszóra felkelve "Testét a hidegtől borzadás átjárta", az
epizód arra utal, hogy János vitéz a kívül-belől leselkedő
halálon is átlépett, s így kiérdemelte, hogy elérjen az
Óperenciás-tenger partjára, amelynek közepén valóban a halhatatlanság
vár rá és kedvesére.
A másik elem, a víz elsősorban Iluskához
kapcsolódik: a műben csupán három alkalommal megjelenő leány az első
énekben a patakban áll, az utolsóban az élet vizéből emelkedik ki. A
negyedik énekbeli búcsúzásukkor a füveket, bokrokat harmat lepi, mely
"Tán a szánakozó csillagok könnye volt", Iluska zokog, Jancsi "könnye
kicsordult", jövőjüket pedig az életadó víz hiánya jellemzi: Jancsi
"száraz kóró", Iluska "tört virág... Hervadó szerető". Az évszakok is
összekeverednek: az első ének szerelmes-forró nyara először tavasszá
szelídül: "Utószor látlak én, szívem szép tavasza" mondja Jancsi, az
elválást az őszi táj ("Elváltak egymástól, mint ágtól a levél"), majd
rögtön a tél érzékelteti: "Mindkettejök szíve lett puszta, hideg tél".
Az ötödik énekben a pusztában gyalogló Jancsi
egy tóra lel, falatozás után annak vizéből iszik, partján álomba merül,
és az álomban megjelenik előtte Iluska. Az ábrándképet vihar zavarja
meg, a külső és belső közti párhuzam itt félreérthetetlen: "Oly hamar
támadott az égiháború / Mily hamar Jancsinak sorsa lett szomorú". Az
álmot hozó víz ismét más formában jelenik meg: zivatar képébe öltözött
sorsként támad a fiúra, aki keményen állja a próbát, s lám, a vihar
hirtelen eláll, és a pára reményt adó szivárvánnyá alakul, előrevetítve
tündérkirályságának idilljét: "A tündérgyerekek ott szivárványt fonnak
/ Szemsugarából a tündérleányoknak; / Mikor a szivárványt jó hosszúra
fonták, / Ékesítik vele a felhős ég boltját."
A XVIII. énekben Iluska alakjához ismét a víz
kapcsolódik: a hazatérő János elsiratja ("megeredt könnyének bőséges
forrása") és a szomszédlánytól megtudjuk, hogy a falu népe is "könnyet
ejtett érte". A leány sírjánál megjelenik az életadó nap és a szűzi,
bús hold motívuma: "Leáldozott a nap piros verőfénye, / Halovány hold
lépett a napnak helyébe, / Szomorún nézett ki az őszi homályból, /
János eltántorgott kedvese hantjától." A nap felváltása a holddal
kettejük beteljesületlen szerelmét és Jancsi szüzességi fogadalmát
jelképezi: "Vándorlok, vándorlok a világ végeig, / Míg kívánt halálom
napja megérkezik.", s a képet tovább erősíti, hogy a következő énektől
az egyre táguló, végül határtalanná, időtlenné váló időt nem a nap,
hanem a hold váltakozása érzékelteti.
|